Interview in Portuguese with Mortis Mutilati inside the digital magazine Versus Magazine (https://www.facebook.com/versusmagazinepage)

Thanks to Cristina Sá for the translation. The french version is available for consultation below.

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Salut, Macabre. J’ai adoré cet album.
Pour commencer, est-ce que tu peux nous parler un peu du parcours de ton groupe depuis le début en 2011 ?

Salut, j’ai commencé Mortis Mutilati comme beaucoup de groupes en sortant une petite demo que j’ai distribué en petite quantité autour de moi avant d’enregistrer l’EP « Sombre Neurasthénie » qui était sorti sous forme de cassette. J’ai ensuite composé et enregistré « Nameless Here For Evermore », le premier album, sorti en 2013, si je me rappelle bien, et c’est à partir de là qu’on a commencé à faire des concerts, en France seulement à l’époque. Puis j’ai fait « Mélopée Funèbre » en 2015 et c’est ce qui nous a permis de nous exporter dans pas mal de pays européens. Nous sommes désormais en 2018, nous venons de sortir « The Stench Of Death » et nous avons beaucoup de choses prévues pour le reste de l’année.

Si j’ai bien compris, il ne s’agit plus d’une one man band. Quelle est ta place dans le groupe ? Quelle place donnes-tu à tes copains ?
En effet, c’est la première fois qu’un autre musicien que moi enregistre sur un album de Mortis Mutilati. Je tiens absolument à ce que tous les riffs viennent de moi puis avec Rokdhan, nous avons trouvé des arrangements rythmiques et mélodiques. Asphodel s’est également occupé des chœurs sur cet album.

Le titre de ton album peut être mal odorant, mais la musique faite pour lui est d’une beauté extrême. Comment tu articules les deux parts de cet apparent paradoxe ?
Nous aimons la mort et je suis bien placé pour savoir qu’elle a une odeur particulièrement désagréable. Mais nous aimons néanmoins la belle musique et nous avons donc décidé de sublimer la mort à travers la beauté de la musique.

Comment décris-tu la sonorité de cet album ?

Je trouve que c’est un album assez dissonant dans l’ensemble et sans doute le plus violent de tout Mortis Mutilati, les voix ont été mises en valeur plus qu’auparavant, ce qui n’a pas été fait dans « Mélopée Funèbre » par exemple. C’est également l’album qui a mis le plus de temps à être composé, environ 2 ans, ce qui fait preuve de la maturité de cet album selon moi.

Est-elle très différente de celle des trois qui l’ont précédé ?

Oh oui… Déjà, nos trois premiers EP/albums ont été enregistrés avec du mauvais matériel dans une chambre, sans soucis du détail. Pour « The Stench Of Death », c’est la première fois que nous sommes allés dans un vrai studio et le résultat reste sans équivoque, la production est bien meilleure, nous avons pris 10 jours pour enregistrer, en ne sortant que pour manger. C’était fastidieux, mais le résultat est là.

Que peux-tu nous dire sur les mots qui accompagnent ces chansons ?

Beaucoup de textes sur l’album ont été inspirés du tableau « Le Triomphe de la Mort », peint par Brueghel en 1562. D’autres, comme « Homicidal Conscience » sont des citations de tueurs en série car j’ai toujours eu une fascination pour les gens qui ôtent la vie. « Portrait Ovale » est inspiré de la nouvelle éponyme d’Edgar Poe où le protagoniste aspire la vie de son modèle dans sa peinture.

La mort n’est pas du tout un thème inhabituel dans un album de Black Métal. Que nous dit «The Stench of Death» de nouveau sur ce thème ?

Je n’ai pas la prétention d’apporter quelque chose de nouveau sur le sujet. « The Stench Of Death » est simplement le reflet de ma fascination pour la mort, le meurtre, les cimetières et les restes mortels humains.

Est-ce que – de ce point de vue-là – tu te vois comme un héritier de la littérature française ? [Je pense à des poètes comme François Villon, devenu célèbre notamment à cause de sa «Ballade des Pendus».]

Je me suis surtout inspiré de la littérature française sur « Mélopée Funèbre » sur lequel j’ai beaucoup utilisé de poèmes de Rimbaud. J’ai utilisé le « Sonnet Ivre » de Jean Richepin pour le morceau « Regards D’outre Tombes » ainsi qu’un poème traditionnel auvergnat pour « Crevant-Laveine » mais en toute modestie, je ne peux pas me considérer comme un héritier de la littérature française.

Une curiosité : comment quelqu’un aussi jeune que toi peut être tellement attiré par la mort ?

Je travaille en tant que fossoyeur dans un cimetière, je suis donc confronté tous les jours à la mort. Je vois des cadavres à longueur de journée et je sens également leur odeur, d’où aussi l’appellation « The Stench Of Death ».

Qui a créé l’image qui orne la couverture de l’album et sert de base à l’interprétation du même ?

C’est Asphodel qui s’est occupé de tout l’artwork et elle a fait un travail remarquable dessus. C’est une photo que j’ai récupéré sur une sépulture à l’abandon. Après en avoir exhumé les corps, j’ai décidé de l’utiliser pour l’artwork.

Comment avez-vous travaillé ensemble ? 

J’avais à l’époque adoré ses illustrations qui ont été utilisées pour « Mélopée Funèbre », j’ai beaucoup aimé son travail alors ça a été tout naturel de collaborer à nouveau pour cet album !

Est-ce que Mortis Mutilati a déjà fait beaucoup de concerts ?

Oui, nous avons beaucoup joué en France, nous sommes partis en tournée en Angleterre et en Russie et nous avons également joué en Lettonie, en Suisse, en Allemagne, en Italie…

Qu’est-ce que vous avez prévu pour 2018 ?

Nous allons pour la première fois jouer à l’autre bout de la Terre puisque nous partons en tournée au Mexique en Mars. On va ensuite jouer en France et en Allemagne en Avril, en Belgique en Mai puis en Roumanie en Octobre. Nous aurons d’autres concerts à annoncer au cours de l’année…

Par Cristina Sá

Le magazine Portugais VERSUS a récemment publié une longue interview du groupe Black Metal In Articulo Mortis que vous pouvez retrouver traduite en français ci-dessous.

Par Cristina Sá

Salut ! Est-ce que c’est possible de vous persuader de revenir au Melodic Black Metal ? J’ai adoré cet album.

S : Refaire un album? à voir entre nous car à la base “Testament” comme son nom l’indique n’appelle pas à avoir une suite mais sait-on jamais…

C : Salut et merci d’avoir adoré notre musique, nous avons mis tout notre cœur, maintenant revenir au black métal je ne sais pas trop peut être un mélange de pleins de style de métal mais pour ma part je suis plutôt lent alors peut être dans 10 ans si tout le monde est motivé !

M : Merci pour le compliment. Reformer IAM, nous en parlons bien sûr de temps en temps lorsque que nous nous retrouvons, mais ce n’est pas d’actualité pour le moment. Peut-être un jour, qui sait…

J : Notre envie de jouer est toujours présente, nos vies actuelles ne nous laisse pas beaucoup de temps d’y revenir, mais rien est impossible et peut être qu’un jour … un autre testament verra le jour.

Je voudrais aussi savoir si nous avons-là l’édition de «Testament» de 2012 ou s’il agit d’une réédition.

S : Testament a été enregistré entre 2012 et 2013 et il n’y a pas d’autre version.

C : C’est la bonne édition de Testament un album réfléchi et muri avec le temps !

M : Il n’y a pas eu de réédition, l’album a été enregistré entre 2012 et 2013, et nous n’avons fait presser ce cd qu’en 2016. Nous avons mis presque 2 ans de plus pour finaliser le mixage /mastering et la pochette !

J : Il n’y a qu’un seul Testament, nous avons juste prit le temps de le faire car nous voulions qu’il soit le reflet de ce que nous étions à l’époque et de ce que nous sommes aujourd’hui ..

Pourquoi n’avez-vous pas été capables de lancer cet enregistrement en 1995 ?

S : je ne me rappelle plus très bien mais il me semble que nous étions en train de splitter.

C : C’était prévu mais nous n’étions plus trop d’accords sur la façon de voir le black métal de l’époque et le groupe c’est dissout.

M : Nous avions prévu d’enregistrer cet album en 1997, mais des divergences sur le fond et la nature du Black Metal, on fait que des membres ont quitté le groupe avant sa réalisation. IAM a splitté peu de temps après.

J : Nous étions jeunes et même si on savait ce qu’on voulait, le manque de moyens techniques et financier associés à un manque de maturité artistique, nous a conduit à sortir une première démo qui n’était pas aboutie comme nous le souhaitions.

Et pour quelle(s) raison(s) avez-vous dissout le groupe avant d’avoir eu le temps de vous affirmer dans la scène Métal? Est-ce que vous vous êtes lassés de ce genre aussi vite ?

S : Le groupe a splitté et nous sommes passés à autre chose

M : Nous ne nous sommes jamais lassés du Black Metal.
Après la sortie de « Sombre Mélancolie », nous commencions à avoir une certaine notoriété dans l’UG ; Mais nos divergences de visions et d’opinions concernant les différentes idéologies du Black Metal ont abouti à l’arrêt du groupe.

J : Nous nous sommes retirés au moment ou les idéaux avaient dépassés la musique, ça ne nous correspondait plus. La provocation et la surenchère avaient dépassés l’idée même de créer une musique différente et hors système … Ce mouvement faisait ce que la société attendait de lui … c’était rentré dans le système.

Je sais que la France ne manque pas de groupes qui jouent ce sous genre. Mais ne trouvez-vous pas que vous auriez fait la différence ?

S : possible, à l’époque nous n’étions pas beaucoup le créneau mélodique et
Atmosphérique avec voix claire, quant à savoir si nous aurions fait la différence nous ne le saurons jamais.

C : Faire la différence je ne sais pas, mais nous aurions pu être a notre 4eme album si on avait continué et être un groupe référent pour la jeune génération !

M : Nous n’étions pas nombreux à jouer du Black Metal mélodique dans l’Underground Français au début des années 90 (1994/1996), mais Je ne sais vraiment pas si nous aurions fait la différence ; surement…

J : Notre différence est clairement dans les mélodies, c’est simple de faire une musique violente rapide et agressive. Mais de la rendre mélodique, audible et accessible, c’est plus compliqué …

Comment caractérisez-vous votre Melodic Black Metal ?

C : Comme un exutoire cela nous aide a faire ressortir les choses qui sont au plus profond de nous, De la mélodie qui nous apaise et des passages violent pour notre colère.

J : Chaque écoute de l’album est comme un voyage initiatique à la fois mélancolique et torturé, où nos repères volent en éclats et laissent apparaitre une autre image de soi. C’est un parcours mystique à la recherche d’une autre vérité.

Et qu’est-ce qui en survit dans vos carrières musicales actuelles (si vous n’avez pas définitivement quitté cette voie artistique) ?

S : En ce qui me concerne je suis chanteur lyrique professionnel et acteur, j’ai également un projet d’Electro-Wave.

C : Des membres du groupe ont continués après dans d’autres formations mais la plupart de nous préférons écouter que composer maintenant !

M : j’ai stoppé toutes activités dans le milieu du Black Metal fin 1997. Depuis 2008 je gère un label indépendant, nous produisons des groupes plus typés punk rock et rock.

J : La première chose qui n’a jamais changé c’est l’amitié, on est toujours aussi proches plus de 20 ans après. L’amour de la musique et bien sûr du métal.

À qui laissez-vous vos biens sur Terre dans ce «Testament» (ou, en d’autres mots, de quoi parlent les poèmes qui accompagnent la musique pour chaque chanson de cet album) ?

S : Les biens présents dans le testament sont les morceaux en eux-mêmes et rien d’autre, en ce qui concerne les textes certains datent des années 90 et les autres de la période à laquelle nous avons enregistré l’album, les thématiques sont assez gothiques voire ésotériques : Lunar State – Embrace the Reaper’s Wrath notamment.

Qui vous a fait la couverture pour la jaquette de l’album ? je comprends aisément le rapport avec le titre/thème de l’album, mais j’adore le côté « vieillot » de l’image.

S : Un ami graphiste nous a fait la pochette, nous cherchions à nous démarquer des clichés en matière de pochettes métal (photos de forêts ou de lacs en noir et blanc, mauvaises illustrations de démons ou vampires) tout en gardant un côté gothique et lugubre.

M : L’Artwork de l’album a été réalisé par Hugo, un ami qui s’occupe des créations graphiques des groupes de notre label. Il a bien compris le thème et nos attentes. Nous sommes vraiment satisfaits de son travail et de la pochette.

Si j’ai bien compris, l’enregistrement de cet album est récent. Où l’avez-vous fait ? Qui vous a soutenu dans cette dévotion ? Comment vous vous êtes organisés – et surtout comment vous vous êtes retrouvés au bout de toutes ces années ?

M : L’album a été enregistré entre 2012 et 2013 à Paris et Avignon, par Yann, César et Nicolas de Cynergy Sound Studio. Ils ont été vraiment très pro, et très conciliant. Ils ont eu beaucoup de patience avec nous, et nous ont énormément aidés pour concrétiser ce projet.

Comment vous vous êtes organisés – et surtout comment vous vous êtes retrouvés au bout de toutes ces années ?

M : Nous avons enregistré l’album en trois temps. Je suis passé en studio fin 2012, pour enregistrer les pistes de guitares rythmiques et la première base de l’album, ensuite les gars du studio sont venus chez nous durant l’été 2013 pour nous faire enregistrer la seconde partie des guitares rythmiques et lead, ainsi que la basse. Nous sommes retournés en septembre 2013 au studio pour retravailler les partes de batteries et enregistrer le chant.
Il n’y a pas eu de retrouvaille, car nous ne nous sommes jamais quitté depuis la fin du groupe. Nous continuons bien sûr à nous voir et nous sommes toujours très proche, une amitié très forte nous lie depuis la création d’IAM.

J : On ne s’est jamais quitté

Comment ont les fans de Black Metal réagi à ce lancement tardif, mais quand même nécessaire ?

S : Tout d’abord nous avons sorti cet album pour nous même, pour boucler une boucle, les gens qui nous connaissaient à l’époque ont aimé l’album, pour le public actuel c’est un peu plus mitigé car notre album dans son style est un peu anachronique avec son son des 90’s mais c’est notre son et nous ne le renions pas; de plus le son global actuel en matière de black Metal a beaucoup évolué, il y a beaucoup d’expérimentations dans la dissonance et le bruitisme d’un point de vue uniquement musical, je trouve ça très bien que le style évolue c’est absolument nécessaire.

M : Les personnes qui nous connaissaient et nous écoutaient dans les années 90 ont vraiment appréciés l’album. Certains ont été surpris par les nouveaux arrangements des compositions et du son qui est beaucoup plus propre. Beaucoup de nostalgie en ressort aussi. C’est le principal pour nous.
Noémy de « Solstice Promotion », s’est occupée de défendre notre « Testament ». Suite à cette promo, nous avons eu beaucoup de retours positifs. L’album a été bien apprécié dans l’ensemble.

J : Les retours sont très positifs, certains regretteront peut-être le son très garage de notre première démo, mais nous souhaitions réellement mettre en avant les mélodies et la voix.

Par Cristina Sá

Salut ! Osculum Infame a commencé en 1993. C’est beaucoup d’années. Quels ont été les moments les plus importants de ce long parcours ?
Avec le recul, faire partie d’un des premiers groupes de Black Métal français est un des moments les plus importants de l’histoire du groupe, c’est ce qui a forgé les fondations de notre nom. Ensuite les moments qui restent gravés dans ma mémoire seraient la signature du groupe sur un label étranger, nous sommes les premiers du genre à avoir été exporté depuis la France. Il y a aussi notre participation à la première édition de Under The Black Sun en 1997 je crois, ce qui devait être un des premiers festival Black Metal de l’histoire. Notre séparation durant l’enregistrement en 1999 de ce qui sera en partie plus tard, reénregistré, l’album « The Axis Of Blood ». M’amenant à créer Arkhon Infaustus. Puis en 2008 sur un coup de tête avec mon batteur Malkira, nous nous sommes enfermés dans son studio pour composer et enregistrer en un week end le EP « Quwm ». Le reste n’est pas encore assez vieux pour être des moments importants.

«Axis of Blood» est votre deuxième album. À quoi se doivent les longues périodes qui séparent les lancements du groupe ?
Certaines tensions latentes au sein du groupe on provoquées naturellement un arrêt des activités en 1999. C’était dû essentiellement à l’image politisée qu’on nous collait. Je n’ai jamais fait de politique dans ma musique ni ailleurs, ça ne m’intéresse absolument pas. Je ne pouvais pas continuer le groupe sans pouvoir véhiculer le message que je voulais réellement. C’est pourquoi j’ai créé Arkhon Infaustus afin de pouvoir retransmettre les idées que je voulais. Le chanteur et le bassiste aillant quitté le groupe mon batteur et moi nous avons toujours voulu réformer Osculum Infame mais nous ne voulions pas que cette image bassement politisée nous colle alors nous avons attendu jusqu’en 2008. Ça nous manquait depuis longtemps et il était hors de question pour moi de changer le nom du groupe, c’était MON histoire.

Comment décrivez-vous le son caractéristique de votre groupe ? Est-ce que ça a beaucoup changé entre le premier album (de 1997) et le deuxième (paru en 2015) ?
Je ne peux pas vraiment parler de son caractéristique, jusqu’à Dor-Nu-Fauglith j’enregistrais avec les moyens du bord. Des petits amplis pourris et un seul micro pourri qui me servait pour tout. Depuis je me suis passionné pour les sons, je travaille beaucoup dessus. Ce qui pourrait sembler être un simple son est en fait souvent 2 ou 3 amplis différents et autant de pédales de distorsion très spécifiques pour essayer d’atteindre ce que je recherche. Mais mes choix changent suivant le moment, nous enregistrons actuellement 4 nouveaux titres pour un mini album et je compte le faire dans un esprit plus cru et déguelasse, un peu à la manière de « QUWM » mais en plus maîtrisé.

Quels sont les grands thèmes des deux albums et comment reflètent-ils le mûrissement du groupe (en tant que personnes et artistes) ?
Les thèmes sont largement différents à ces deux époques. Lorsque j’ai créé Osculum Infame j’étais mineur, j’habitais chez mes parents et je pensais faire partie d’une certaine élite alors que je ne connaissais rien à la vie. Le message est donc très différent quand tu penses que le futur est devant toi et que tu vas changer les choses. Quand tu as vécu et que tu te rends compte que le monde, la vie, la race humaine en général sont encore plus immondes et ingérables que tu ne pouvais l’imaginer tu commences une chute sans fin. Et c’est mon cas. Aujourd’hui je ne peux parler dans mes textes que de perdition, d’auto destruction, d’apocalypse. Et ça se ressent aussi dans ma manière de composer. Je ne crois plus en rien, je suis mort à l’intérieur. Ma vie ne tient qu’à un fil.

Y-a-t-il des groupes (français ou pas) qui vous ont influencés depuis le début ?
Non, absolument aucun en France. Ensuite LE groupe qui m’a fait changer, qui m’a fait assumer ce qu’il y avait en moi, qui a été une révélation pour tout ce que j’ai fait ensuite est Deicide avec l’album « Deicide ». J’avais découvert ce groupe dans une petite boutique Metal a Paris en 1990, le Cd n’était pas encore disponible et je l’ai eu en tape. Ça a été un tournant dans ma vie. Du satanisme musical à l’état pur. À partir de là je savais ce que j’étais et ce que je voulais faire et pour qui je voulais le faire. ensuite j’ai réalisé un de mes rêves, j’ai fait une tournée Européenne avec Deicide, vivant 24h/24h avec Glen Benton, et en fait c’est un gros sale con de redneck inculte et qui ne s’intéresse à rien. Il est lâche et à une énorme grande gueule. J’ai failli lui éclater la tête à Glasgow mais son garde du corps l’a protégé. Plutôt décevant donc même si il a réussit quelque chose qui est gravé en moi pour toujours.

Qui a fait la photo de la pochette pour «Axis of Blood» ? En quoi ça illustre l’esprit de l’album ?
La couverture « The art of Hanging » à été réalisée par Sylvain Doerler qui travaillait pour et chez Kaosthetik. Cette photo me fascinait déjà 10 ans avant que je demande la permission de la raccorder à Osculum Infame. J’ai toujours su qu’elle serait la prochaine couverture d’un album du groupe. Sur l’originale il y a 3 ombres représentant les 3 leaders du label Kaosthetik, il nous a fait une version sans les ombres pour The Axis Of Blood. Cette photo parle d’elle même: La mort, le froid, le silence, le néant.

Est-ce que vous faites de concerts ? Quand et où auront-ils lieu ?
Nous avons fait peu de concert, ce n’est pas le but. Et Osculum Infame a toujours cette image trop sulfureuse pour que des promoteurs osent nous proposer des concerts, surtout avec le mouvement grandissant fasciste que sont les « Antifas ». Ce sont des gens trop stupides et qui mettent tout le monde dans le même panier. Au même titre que les terroristes islamistes les Antifas sont des fanatiques qui se cachent derrière un symbole positif afin de répandre une sorte de chaos inutile et lâche. Si vous ne pensez pas comme eux vous devez être détruit au nom de l’amour fraternel. S’ils apprennent que la cousine de votre boulanger vote pour l’extrême droite ils vous mettrons sur leur liste noire comme « activiste Nazi » et ferons tout pour vous empêchez de jouer. Ça n’a absolument aucun sens. Donc pour l’instant nous n’avons pas prévu de concert, juste quelques idées auxquelles nous allons réfléchir.

Quel est le plan d’Osculum Infame et de Solstice Promotion pour promouvoir «Axis of Blood» ?
Nous n’avons aucun plan. Solstice se contente d’essayer de faire son travail de promotion et moi de leur mettre des bâtons dans les roues car je ne peux pas dire que je suis très à l’aise avec les interviews. Parler de moi me semble difficile et est un exercice compliqué. Je suis quelqu’un d’extrêmement replié sur lui même.

Est-ce que vous connaissez des groupes portugais ? Avez-vous déjà été chez nous ?
J’ai joué au Portugal une ou deux fois mais c’était avec Arkhon Infaustus. Et j’ai déjà passé un peu de temps là bas en vacances lorsque je sortais avec une fille originaire de Porto.
En groupe je n’ai vraiment rencontré que Corpus Christii, Decayed… Sinon je connaissais Filii Nigrantium Infernalium, les vieux enregistrement de Moonspell… Je suis désolé je ne suis pas trop expert en Metal portugais…

Cet album a été lancé pour la première fois en 2015. Avez-vous déjà du matériel pour un nouvel album 2 ans après ?
J’ai dû enregistrer depuis ces 20 dernières années assez de riffs et de titres pour 3 prochains albums d’Osculum Infame. Mais j’ai toujours un besoin inexorable de créer lorsque je travaille sur un projet. Je mélange de vielles idées avec celles qui m’arrivent sur le moment. Le mini album que je prépare est un mélange d’idées d’il y a 10 ans et de choses très récentes. Il n’y a pas encore de titre définitif pour ce mini album. Ça sera certainement annoncé dans l’année par Battles’krs.

Voulez-vous laisser un dernier message à nos lecteurs ?
Merci pour l’interview. AMSG.
Deviant Von Blakk